Cinco piezas de guitarra de dominio público
Cinco piezas clásicas para guitarra cuyos derechos de autor han expirado, libres de interpretarse y arreglarse. Las cinco están incluidas como piezas de muestra en Tab Sketcher. El botón "Abrir esta pieza" carga directamente la transcripción original en el editor. La información sobre los compositores y el contexto histórico procede de Wikipedia y de IMSLP.
Romance (Romance anónimo)
- CompositorAnónimo, España del siglo XIX
- TonalidadMi menor / Mi mayor
- Compás4/4 (transcripción original)
- AcordesEm, B7, Am, D7, G, E, A
Pieza conocida como "Romance anónimo" o "Spanish Romance". El compositor no está confirmado; se han propuesto nombres como Antonio Rubira o Daniel Fortea, pero no existen pruebas concluyentes. La melodía probablemente surgió en España a finales del siglo XIX. Su popularidad mundial se debe en gran parte al uso como tema principal de la película Juegos prohibidos de René Clément, estrenada en 1952.
La pieza se sostiene sobre un patrón de trémolo en el que cada nota de la melodía se pulsa tres veces seguidas. La melodía permanece en la primera cuerda y el bajo avanza de forma independiente en las cuerdas graves, de modo que un solo guitarrista proyecta dos voces simultáneas. La sección inicial está en mi menor y la sección central modula a mi mayor, compartiendo la misma tónica.
Abrir esta piezaGreensleeves
- CompositorTradicional inglesa (siglo XVI)
- TonalidadLa menor
- Compás6/8 (transcripción original)
- AcordesAm, C, G, Em, E
Una de las melodías más antiguas conservadas en Inglaterra. Quedó inscrita en 1580 en el Stationers' Register con el título "A new Northern Dittye of ye Ladye Greene Sleves". La popular atribución a Enrique VIII es una leyenda surgida en el siglo XIX; el compositor real es desconocido.
La melodía fluye sobre un compás de 6/8 y alterna entre las sombras menor y mayor mediante la mezcla modal. Se usan la escala menor natural y la armónica, y la séptima ascendida añade un breve resplandor en las cadencias. La misma melodía sirve también como base del villancico What Child Is This? en los países anglosajones.
Abrir esta piezaLágrima
- CompositorFrancisco Tárrega (1852-1909)
- TonalidadMi mayor
- Compás3/4
- AcordesE, B7, A, Em, Am
Pieza solista breve del compositor y guitarrista español Francisco Tárrega. Lágrima significa "gota de llanto" en castellano. Su duración ronda los noventa segundos y se considera compuesta hacia 1881. Tárrega solía interpretarla con frecuencia.
A la sección inicial en mi mayor le sigue un pasaje central en mi menor, ambos con la misma tónica, lo que produce un cambio repentino de color. En su breve extensión concentra técnicas de la mano izquierda como ligados, glissandos y vibratos, y aparece en muchos métodos para principiantes de guitarra clásica como estudio de coordinación a dos voces.
Abrir esta piezaGymnopédie n.º 1
- CompositorErik Satie (1866-1925)
- TonalidadRe mayor
- Compás3/4
- AcordesGmaj7, Dmaj7, Bm, Em, A7
La primera de las tres piezas para piano solo tituladas Trois Gymnopédies del compositor francés Erik Satie, escritas y publicadas en 1888. El título Gymnopédie remite a una antigua festividad espartana para los jóvenes, aunque la conexión que el propio Satie hizo entre esa palabra y su música no está documentada.
Un pulso lento en 3/4 sostiene acordes de séptima mayor repetidos (Gmaj7, Dmaj7) que se alejan de la armonía funcional habitual del periodo. Esa ambigüedad armónica suele citarse como antecedente del estilo impresionista que más tarde desarrollarán Debussy y Ravel.
Aunque la obra original es para piano solo, los arreglos para guitarra son habituales. Los metadatos de la transcripción que Tab Sketcher incluye recogen la indicación "On repeat, artificial harmonics can be used to bring out the melody in the upper voice".
Abrir esta piezaCanon en Re mayor
- CompositorJohann Pachelbel (1653-1706)
- TonalidadRe mayor
- Compás4/4
- AcordesD, A, Bm, Bm7, G
- AfinaciónRe grave (sexta cuerda en Re)
Primer movimiento de Kanon und Gigue in D-Dur (P 37) de Johann Pachelbel, compositor del barroco alemán. La composición se sitúa entre 1680 y 1706. La obra permaneció casi olvidada hasta que el musicólogo Gustav Beckmann la publicó por primera vez en 1919, y solo alcanzó popularidad amplia en la segunda mitad del siglo XX, convirtiéndose en pieza habitual en películas, anuncios y bodas.
La instrumentación original es para tres violines y bajo continuo. Una progresión de bajo de dos compases (D - A - Bm - F#m - G - D - G - A) se repite veintiocho veces como ostinato, mientras las tres voces superiores entran en canon, imitándose entre sí con dos compases de retraso.
La transcripción incluida en Tab Sketcher utiliza la afinación de Re grave (la sexta cuerda baja de Mi a Re). Por eso, al abrir la pieza en el editor, la etiqueta de afinación indica "Guitar Dropped D Tuning".
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